"SI ME AMAS", Mayte Dalianegra

Si me amas,

como ama el sol al mediodía,

quiero que me lo digas,

quiero que tu mirada

se pose sobre mi espalda

y sobre ella galope,

sobre mi grupa,

y navegue en mis brazos

entre la bruma,

y entre nieblas me diga

que tu sonrisa existe por la mía y por mi dicha.

(Mayte Dalianegra)

Pintura:"Pomps and vanities"  ("Pompas y vanidades"), 1917, John Collier

"LA ÚLTIMA ODALISCA", Ramón López Velarde.

Mi carne pesa, y se intimida
porque su peso fabuloso
es la cadena estremecida
de los cuerpos universales
que se han unido con mi vida.

Ambar, canela harina y nube
que en mi carne al tejer sus mimos,
se eslabonan con el efluvio
que ata los náufragos racimos
sobre las crestas del Diluvio.

Mi alma pesa, y se acongoja
porque su peso es el arcano
sinsabor de haber conocido
la Cruz y la floresta roja
y el cuchillo de cirujano.

Y aunque todo mi ser gravita
cual un orbe vaciado en plomo,
que en la sombra paró su rueda,
estoy colgado en la infinita
agilidad del éter, como
de un hilo escuálido de seda.

Gozo... Padezco... Y mi balanza
vuela rauda con el beleño
de las esencias del rosal:
soy un harem y un hospital
colgados juntos de un ensueño.

Voluptuosa Melancolía:
en tu talle mórbido enrosca
el Placer su caligrafía
y la Muerte su garabato,
y en un clima de ala de mosca
la Lujuria toca a rebato.

Mas luego las samaritanas,
que para mí estuvieron prestas
y por mí dejaron sus fiestas,
se irán de largo al ver mis canas,
y en su alborozo, rumbo a Sión,
buscarán en torrente endrino
de los cabellos de Absalón.

¡Lumbre divina, en cuyas lenguas
cada mañana me despierto
un día, al entreabrir los ojos,
antes que muera estaré muerto.!

Cuando la última odalisca,
ya descastado mi vergel,
se fugue en pos de una nueva miel
¿qué salmodia del pecho mío
será digna de suspirar
a través del harem vacío?

Si las victorias opulentas
se han de volver impedimentas
si la eficaz y viva rosa
queda superflua y estorbosa
¡oh, Tierra ingrata, poseída a toda hora de la vida:
en esa fecha de ese mal,
hazme humilde como un pelele
a cuya mecánica duele
ser solamente un hospital!

Ramón López Velarde.

Pintura: "La grande odalisque" ("la gran odalisca"), 1814, Jean Auguste Dominique Ingres. Museo del Louvre, París.

"BOCA FLEXIBLE, ÁVIDA", Ramón López Velarde.

Cumplo a mediodía

con el buen precepto de oír misa entera
los domingos, y a estas misas cenitales
concurres tú, agudo perfil; cabellera
tormentosa, nuca morena, ojos fijos;
boca flexible, ávida de lo concienzudo,
hecha para dar los besos prolijos
y articular la sílaba lenta
de un minucioso idilio, y también
para persuadir a un agonizante
a que diga amén.

Figura cortante y esbelta, escapada
de una asamblea de oblongos vitrales
o de la redoma de un alquimista:
ignoras que en estas misas cenitales,
al ver, con zozobra,
tus ojos nublados en una secuencia
de Evangelio, estuve cerca de tu llanto
con una solicita condescendencia;
y tampoco sabes que eres un peligro
armonioso para mi filosofía
petulante... Como los dedos rosados
de un párvulo para la torre baldía
de naipes o dados.

Ramón López Velarde.

Pintura: "A grecian lovely", ("Una griega adorable"), John William Godward.

"LA MANCHA PÚRPURA", Ramón López Velarde.

Me impongo la costosa penitencia
de no mirarte en días y días, porque mis ojos,
cuando por fin te miren, se aneguen en tu esencia
como si naufragasen en un golfo de púrpura,
de melodía y de vehemencia.

Pasa el lunes, y el martes, y el miércoles... Yo sufro
tu eclipse ¡oh criatura solar! mas en mi duelo
el afán de mirarte se dilata
como una profecía; se descorre cual velo
paulatino; se acendra como miel; se aquilata
como la entraña de las piedras finas;
y se aguza como el llavín
de la celda de amor de un monasterio en ruinas.

Tú no sabes la dicha refinada
que hay en huirte, que hay en el furtivo gozo
de adorarte furtivamente, de cortejarte
más allá de la sombra, de bajarse el embozo
una vez por semana, y exponer las pupilas,
en un minuto fraudulento,
a la mancha de púrpura de tu deslumbramiento.

En el bosque de amor, soy cazador furtivo;
te acecho entre dormidos y tupidos follajes,
como se acecha un ave fulgida; y de estos viajes
por la espesura, traigo a mi aislamiento
el más fulgido de los plumajes:
el plumaje de púrpura de tu deslumbramiento.

Ramón López Velarde.

Pintura: "Eos", (1895), Evelyn De Morgan.

"TRASMÚTASE MI ALMA", Ramón López Velarde.

Trasmútase mi alma en tu presencia
como un florecimiento,
que se vuelve cosecha.
Los amados espectros de mi rito
para siempre me dejan;
mi alma desazona
como pobre chicuela
a quien prohiben en el mes de mayo
que vaya a ofrecer flores en la iglesia.
Mas contemplo en tu rostro
la redecilla de medrosas venas,
como un azul sospecha
de pasión, y camino en tu presencia
como en campo de trigo en que latiese
una misantropía de violetas.
Mis lirios van muriendo, y me dan pena;
pero tu mano pródiga acumula
sobre mí sus bondades veraniegas,
y te respiro como a un ambiente
frutal; como en la fiesta
del Corpus respiraba hasta embriagarme
la fruta del mercado de mi tierra.
Yo desdoblé mi facultad de amor
en liviana aspereza
y suave suspirar de monaguillo;
pero tú me revelas
el apetito indivisible, y cruzas
con tu antorcha inefable

incendiando mi pingüe sementera.

Ramón López Velarde.

Pintura: "Summer Offering", Ofrenda de verano", (1911),  Lawrence Alma-Tadema.

"MIS POETAS FAVORITOS", Ramón López Velarde.

Ramón López Velarde, (1881-1921), poeta mexicano. Pocos paralelos a Ramón López Velarde pueden encontrarse en la historia de nuestra literatura, no sólo por su genio y la calidad de su lenguaje, sino porque a él se debe, en mucho, el cierre del modernismo y la fundación de nuestra poesía contemporánea. Fue un hombre de su tiempo, que recibió numerosas influencias literarias asumidas y no.

Nacido en Jerez de la Frontera, Zacatecas, México, en el mismo año en que Rubén Darío publicó su revista Azul, López Velarde empezó a escribir cuando ingresó en el Seminario Conciliar de Zacatecas en el año de 1900. Después fue a estudiar al Seminario de Santa María de Guadalupe en Aguascalientes y posteriormente al Instituto de Ciencias de la misma ciudad.

"ME HAS TRAÍDO LA DICHA", Mayte Dalianegra

Me has traído la dicha

cuando el corazón me latía despacio,

desvanecido por el dolor,

fragmentado en millares de partículas,

como un vidrio roto por la desidia y el desamor 

de quien retribuía mis afectos con las miserias 

del engaño y la traición.

Llegaste con el embate de las olas

de un océano profundo y abisal,

con el latido del Magreb en los ventrículos

y el aroma de una concubina sellándote los poros.

Llegaste con furia de eterna primavera,

la de esas esmeraldas que guarnecen tus cuencas

y brillan como cometas bajo tus pobladas cejas.

Me legas la pasión por tanto tiempo deseada,

y en mis labios una sonrisa de amapola fresca

de pétalos dispuestos a volar con los alisios.

Me quedo con el sabor de tus besos

y la esperanza 

de verte a cada minuto

y de vivirte en cada una de tus letras.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Paolo y Francesca”, Edward Charles Halle (1846-1914)

"BÉSAME, NHA CRETCHEU", Mayte Dalianegra

Bésame en la boca,

en el tiempo y en la distancia,

bajo el verdor de una isla tropical

que se engasta en la mirada, “nha cretcheu”.

Bésame con rumor

de caracola marina,

de venera de Venus africana;

bésame con labios de madrépora, “nha cretcheu”.

Bésame con embate de ola atlántica,

con titánica fuerza de gigante oceánico.

Bésame con tus ojos clavados,

como tachuelas, en los míos anhelantes;

bésame siempre bajo el persistente flujo de las estrellas,

con el calor de tu aliento licuando mi “saudade”.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “El beso” (1859), Francesco Hayez, Pinacoteca di Brera, Milán, Italia

"TÚ ME INSPIRAS...", Mayte Dalianegra

Tú me inspiras como una hiedra 

que abraza mi pecho

para hacerme respirar el arrullo de una aurora

impenitente de miedos y de emociones.

Tú me inspiras como una vida 

que late en la profundidad de una caverna

y se acomoda a la oscuridad de su refugio 

de desbordada protección.

Tú me inspiras como unas llamas

forjadas en una hoguera de manos

y en un crisol de proclamas.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Mater Triumphalis”, 1892, Annie Louisa Robinson Swynnerton, Museo de Orsay, Pa

"SI NO FUERA POR TI...", Mayte Dalianegra

Si no fuera por ti,

qué tristeza habitaría en mi corazón,

qué desconsuelo.

Si no fuera por ti,

las arañas de cristal de esos salones

donde danza la brisa de la nostalgia,

se desplomarían al unísono

sobre mi cabeza.

Si no fuera por ti

y por tu sonrisa franca,

moriría cada noche sin ver despuntar el alba,

reventándome las sienes

torturadas por mi sangre.

Si no fuera por ti,

me ahogaría en mares de salivas apretadas,

y en el salar de mi rostro

se desecaría mi alma.

Si no fuera por ti,

esperanza de mi vida,

ya no sería este mundo un lugar para mis días.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Cena inconclusa en invierno”, Joanna Sierko Filipowska

"SU MANO EN LA DISTANCIA", Mayte Dalianegra

Tomó ella su mano en la distancia

y la condujo al centro de su pecho,

latía en él un corazón tierno,

un abismo recóndito de mansedumbres,

una sed implacable de amores

insondables perdiéndose en la gravedad

inescrutable y breve del ser,

en ese barranco infinito donde se despeñan los sueños

que no han tenido ni tendrán nunca un lugar.

Tomó ella su mano en la distancia,

para nunca más a ella renunciar.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Cupid and Psyche in the nupcial bower” (“Cupido y Psique en el tálamo nupcial”), 1793, Hugh Douglas Hamilton
 

"CON MARFISA EN LA ESTACADA", Luis de Góngora.

A un caballero que, estando

con una dama, no pudo cumplir

sus deseos (1624).

Con Marfisa en la estacada
entrasteis tan mal guarnido
que su escudo, aunque hendido,
no lo rajó vuestra espada.

¿Qué mucho?, si levantada
no se vio en trance tan crudo,

ni vuestra vergüenza pudo
cuatro lágrimas llorar,
siquiera para dejar
de orín tomado el escudo.

Luis de Góngora.

Pintura: "Marfisa y Pinabellos" (1852), Eugene Delacroix.

"OH CLARO HONOR DEL LÍQUIDO ELEMENTO", Luis de Góngora.

¡Oh claro honor del líquido elemento,
dulce arroyuelo de corriente plata,
cuya agua entre la hierba se dilata
con regalado son, con paso lento!,

pues la por quien helar y arder me siento,
mientras en ti se mira, Amor retrata
de su rostro la nieve y la escarlata
en tu tranquilo y blando movimiento,

vete como te vas, no dejes floja
la undosa rienda al cristalino freno
con que gobiernas tu veloz corriente,

que no es bien que confusamente acoja
tanta belleza en su profundo seno
el gran señor del húmido tridente.

Luis de Góngora.

Pintura: "la ninfa acuática", Herbert James Draper, (1863 - 1920).

"AL TRAMONTAR EL SOL, LA NINFA MÍA", Luis de Góngora.

Al tramontar del sol, la ninfa mía,
de flores despojando el verde llano,
cuantas troncaba la hermosa mano,
tantas el blanco pie crecer hacía.

Ondeábale el viento que corría
el oro fino con error galano,
cual verde hoja de álamo lozano
se mueve al rojo despuntar del día;

mas luego que ciñó sus sienes bellas
de los varios despojos de su falda
-término puesto al oro y a la nieve-,

juraré que lució más su guirnalda
con ser de flores, la otra ser de estrellas,
que la que ilustra el cielo en luces nueve.

Luis de Góngora.

Pintura: "Ninfa", Gillaume Seignac, (1870 - 1924).

"MIS POETAS FAVORITOS", Luis de Góngora.

Luis de Góngora y Argote, (Córdoba, España, 1561-id., 1627). Poeta español. Nacido en el seno de una familia acomodada, estudió en la Universidad de Salamanca. Nombrado racionero en la catedral de Córdoba, desempeñó varias funciones que le brindaron la posibilidad de viajar por España. Su vida disipada y sus composiciones profanas le valieron pronto una amonestación del obispo (1588).

En 1603 se hallaba en la corte, que había sido trasladada a Valladolid, buscando con afán alguna mejora de su situación económica. En esa época escribió algunas de sus más ingeniosas letrillas, trabó una fecunda amistad con Pedro Espinosa y se enfrentó en terrible y célebre enemistad con su gran rival, Francisco de Quevedo. Instalado definitivamente en la corte a partir de 1617, fue nombrado capellán de Felipe III, lo cual, como revela su correspondencia, no alivió sus dificultades económicas, que lo acosarían hasta la muerte.

"POETA", Mayte Dalianegra

De ti hablan los siglos, poeta,

y los vientos traen la voz de tus rimas,

el murmullo austero 

de letras que caen,

del gotear de tinta, 

del escandir sílabas, 

de ese silabeo que mueve los labios

y contornea el velo del paladar

vetando el aire,

dilatando la memoria,

impidiendo al corazón latir 

hasta que los versos fluyan 

como torrentes,

a raudales,

desgarrando la tierra 

y las raíces de los árboles 

que a ella se aferran,

rasgando las nubes,

originando tormentas y huracanes 

o, simplemente acariciando,

con las manos suaves,

la brisa de un oído presto a escuchar,

de unos ojos dispuestos a la lectura, 

de una boca que articula, 

pausada o apremiada, 

la indefinible música 

que tu inspiración alumbra.

(Mayte Llera, Dalianegra)

       Pintura: “Erato muse of poetry" ("Erato musa de la poesía"), 1870, Edward John Pointer

"SONETO ENAMORADO", Francisco Luis Bernárdez.

Dulce como el arroyo soñoliento,
mansa como la lluvia distraída,
pura como la rosa florecida
y próxima y lejana como el viento.

Esta mujer que siente lo que siente
y está sangrando por mi propia herida
tiene la forma justa de mi vida
y la medida de mi pensamiento.

Cuando me quejo, es ella mi querella,
y cuando callo, mi silencio es ella,
y cuando canto, es ella mi canción.

Cuando confío, es ella la confianza,
y cuando espero, es ella la esperanza,
y cuando vivo, es ella el corazón.

Francisco Luis Bernárdez.

Pintura: " Jeune femme ux roses", (" Joven mujer con rosas), 1913, Emile Vernon.

"AMOR ANTIGUO", Francisco Luis Bernárdez.

Amor antiguo, cuya sombra empaña
mi cariñosa propensión de ahora,
eres como una sombra de montaña
sobre el encendimiento de la aurora.

Amor antiguo, cuya pesadumbre
traba la agilidad de mi alegría,
eres la tiranía de la cumbre
contra la libertad del mediodía.

Amor antiguo, cuya voz sofoca
la nueva vocecita del cariño,
eres palabra de proyecta boca
en una boca inédita de niño.

Amor antiguo, cuyo sentimiento
hace caber el mundo en nuestro llanto,
eres el alma convertida en viento
y eres el viento convertido en canto.

Amor antiguo, cuya remembranza
cada amorosa perspectiva cierra,
eres esa emoción que sólo alcanza
quien se acuerda del mar desde la tierra.

Francisco Luis Bernárdez.

Pintura: "La Ola", 1896, William Adolphe Bouguereau.

"NO SABRÁN", Mayte Dalianegra

No sabrán ni tu nombre 

ni el mío,

no dirán de nosotros 

ni palabra,

hasta el tiempo danzará 

en nuestras exequias

para honrarnos con el laurel 

del olvido.

No sabrán de mi nombre 

más que fui

la que un día te juró 

amor eterno,

y en los brazos de la aurora, 

adormecida,

musité el sonido 

de tus besos.

No sabrán, 

vida mía, 

que te amé

como ama el rocío 

la alborada,

no sabrán que mi boca 

se fundió

con la espuma 

de tu Río de la Plata.

(Mayte Dalianegra)

Pintura: “Andrómeda”, 1869, Edward James Poynter

 

"YA NO QUIERO MÁS BIEN QUE SÓLO AMAROS", Lope de Vega.

Ya no quiero más bien que sólo amaros
ni más vida, Lucinda, que ofreceros
la que me dais, cuando merezco veros,
ni ver más luz que vuestros ojos claros.

Para vivir me basta desearos,
para ser venturoso conoceros,
para admirar el mundo engrandeceros
y para ser Eróstrato abrasaros.

 La pluma y lengua respondiendo a coros
quieren al cielo espléndido subiros
donde están los espíritus más puros.

Que entre tales riquezas y tesoros
mis lágrimas, mis versos, mis suspiros
de olvido y tiempo vivirán seguros.

Lope de Vega.

Pintura: "Retrato de joven", Anne-Louis Girodet de Roussy, (1767-1824).

"PASÉ LA MAR CUANDO CREYÓ MI ENGAÑO", Lope de Vega.

Pasé la mar cuando creyó mi engaño
que en él mi antiguo fuego se templara;
mudé mi natural porque mudara
naturaleza el uso, y curso el daño.

En otro cielo, en otro reino extraño,
mis trabajos se vieron en mi cara,
hallando, aunque otra edad tanta pasara,
incierto el bien y cierto el desengaño:

el mismo amor me abrasa y atormenta
y de razón y libertad me priva.
¿Por qué os quejáis del alma que le cuenta?

¿Que no escriba, decís, o que no viva?
Haced vos con mi amor que yo no sienta
que yo haré con mi pluma que no escriba. 

Lope de Vega.

Pintura: "La Infanta Isabel Clara Eugenia con Magdalena Ruiz", Alonso Coello, s. XVI

"UN SONETO ME MANDA HACER VIOLANTE", Lope de Vega.

Un soneto me manda hacer Violante,
que en mi vida me he visto en tal aprieto;
catorce versos dicen que es soneto:
burla burlando van los tres delante.

Yo pensé que no hallara consonante
y estoy a la mitad de otro cuarteto;
mas si me veo en el primer terceto
no hay cosa en los cuartetos que me espante.

Por el primer terceto voy entrando
y parece que entré con pie derecho,
pues fin con este verso le voy dando.

Ya estoy en el segundo, y aún sospecho
que voy los trece versos acabando;
contad si son catorce, y está hecho. 

Lope de Vega.

Pintura: "Dante y su poema" o "Dante y la Divina Comedia", (1465), Domenico di Michelino. Catedral de Santa Maria del Fiore, Florencia.

"SONETO XIV, PASTOR QUE CON TUS SILBOS AMOROSOS", Lope de Vega.

Pastor que con tus silbos amorosos
me despertaste del profundo sueño;
Tú, que hiciste cayado de ese leño
en que tiendes los brazos poderosos,

vuelve los ojos a mi fe piadosos,
pues te confieso por mi amor y dueño
y la palabra de seguirte empeño
tus dulces silbos y tus pies hermosos.

Oye, pastor, pues por amores mueres,
no te espante el rigor de mis pecados,
pues tan amigo de rendidos eres.

Espera, pues, y escucha mis cuidados;
¿pero cómo te digo que me esperes,
si estás, para esperar, los pies clavados?

Lope de Vega.

Pintura: "Diana y Endymion", Louis Jean François Lagrénée, (1724 - 1805).

"MIS POETAS FAVORITOS", Lope de Vega.

Félix Lope de Vega y Carpio, (Madrid, 1562- id., 1635) Escritor español. Lope de Vega procedía de una familia humilde y su vida fue sumamente agitada y llena de lances amorosos. Estudió en los jesuitas de Madrid (1574) y cursó estudios universitarios en Alcalá (1576), aunque no consiguió el grado de bachiller.

Debido a la composición de unos libelos difamatorios contra la comedianta Elena Osorio (Filis) y su familia, por desengaños amorosos, Lope de Vega fue desterrado de la corte (1588-1595). No fue éste el único proceso en el que se vio envuelto: en 1596, después de ser indultado en 1595 del destierro, fue procesado por amancebamiento con Antonia de Trillo.

"SONETO DEL AMOR INTUITIVO", Francisco Luis Bernárdez.

Tan unidas están nuestras cabezas
y tan atados nuestros corazones,
ya concertadas las inclinaciones
y confundidas las naturalezas,

que nuestros argumentos y razones
y nuestras alegrías y tristezas
están jugando al ajedrez con piezas
iguales en color y proporciones.

En el tablero de la vida vemos
empeñados a dos que conocemos,
a pesar de que no diferenciamos,

en un juego amoroso que sabemos
sin ganador, porque los dos perdemos,
sin perdedor, porque los dos ganamos.

Francisco Luis Bernárdez.

Pintura: "The chess game", ("El juego del ajedrez"), 1907, John Singer Sargent.